Edition Allegro Musik
För angenäma musikupplevelser
Go to content

  

Operett-exposé vid Wilhelm Peterson-Berger Sällskapets Höstmöte 2018
I samband med 2018 års Höstmöte i Wilhelm Peterson-Berger Sällskapet den 9 november 2018 bjöds mötesdeltagarna av musikforskaren och musikradiovärden Bo Magnusson på en exposé över tillkomst och utveckling samt nationell och internationell situation just nu inom musikteaterformen operett - livsglädjens musikteaterform.
I presentationen ingick också videoavsnitt på storbildskärm från uppsättningen av Emmerich Kálmáns operett Gräfin Mariza under Seefestspiele Mörbisch sommaren 2018. Ett längre avsnitt i presentationen ägnades åt kompositören och dirigenten Robert Stolz, en av 1900-talets allra främsta företrädare för musikteaterformen operett. Presentationen följdes av ett samtal om operett mellan Magnusson och Hovsångerskan Siv Wennberg, ordförande i Wilhelm Peterson-Berger Sällskapet. Till livligt samtal bidrog ett stort engagemang från mötesdeltagarnas sida. Välkommen att klicka på bilderna för större format.
(2018-11-16)
Festlig Höstkonsert med Arosorkestern i Västerås Konserthus
Den 12 november 2018 bjöd Arosorkestern - symfoniorkestern i Västerås - en förtjust publik i det vackra konserthuset i Västerås på en stunds värmande musik, sång och dans. Orkestern leddes med sedvanlig bravur av dirigenten Helen Grönberg. För skönsång svarade Eva Magnusson i bland annat Wien wird schön erst bei Nacht från Frühjahrsparade av Robert Stolz och Markus Norrman i Scintille Diamant från Hoffmanns äventyr av Jacques Offenbach. Dansade med stil, både stepp och klassiskt, gjorde elever vid Liz Helgosons balettskola till Arosorkesterns Swingband. En vacker gratulationsfanfar på äkta fanfartrumpet blev det också till den 90-åriga orkestern. Konsertmästare med auktoritet var Christer Norrman och genom programmet leddes publiken med varsam hand av Bo Magnusson. Välkommen att se bilder från konserten här ovan. Klicka på valfri bild för att se den i stort format och bläddra sedan vidare bland övriga bilder. Samtliga bilder: EA Musik HB.
(2018-11-16)
I Plats På Scen! den 16 november 2018 unik musik från Franz Lehárs operett La Danse des Libellules OBS! Programmet framflyttat till den 23 november
En av Franz Lehárs i stort sett okända operetter är Der Sterngucker Stjärnkikaren eller kanske hellre Stjänskådaren. Till Lehárs stora besvikelse blev operetten ingen framgång. Den hade premiär 1916. Sex år senare fick han dock en viss revansch när en italiensk teaterman vid namn Carlo Lombardo bad Lehár att få använda musiken i Der Sterngucker till en ny text. Operettens italienska titel blev La Danza delle Libellule. På tyska Libellentanz och på svenska Trollsländedans. Den italienska versionen blev en stor succé – även utanför Italien, och i Italien tillhör verket numera standardrepertoaren inom operetten. I Plats På Scen! den 16 november 2018 får lyssnarna höra den franska l’Orchestre Billy Max på en unik 78-varvsinspelning från tidigt 1920-tal spela Valse des Libellules från La Danza delle Libellule.

I programmet också flera andra rariteter som till exempel musik och sång som finns i den svensk-österrikiska filmen Rendezvous im Paradies - Skeppsbrutne Max från 1936. För detaljerat musikinnehåll i upplagan och fler bilder se här >>.

Kanal och tid: Radio Viking 101,4 MHz och på Internet www.radioviking.se fredagen den 16 november kl 12:00 - 13:00. Repris söndagen den 18 november kl 13:00 - 14:00. Programmet finns i programarkivet på www.radioviking.se under en vecka från och med lördagen den 17 november. Från och med samma dag kan programmet också avlyssnas genom att använda en ljudspelare här till höger. Ljudspelaren finns också på sidan med det detaljerade programinnehållet här >>.
(2018-11-15)
Balettmusik av Johann Strauss d y i Plats På Scen! den 2 november 2018
Emellanåt händer det att Bo Magnusson, programvärden i Plats På Scen!, tar lyssnarna med på utflykter till musikaliska världar som ligger utanför programtemat operett, musikal och filmmusik. Ett sådant tillfälle inträffar fredagen den 2 november 2018 när ett avsnitt från baletten Graduation Ball med musik av Johann Strauss d y kan höras.

År 1899 tillkom den enda av Strauss egenhändigt, i alla fall i stort sett, skapade balettmusiken. Baletten har titeln Aschenbrödel - Askungen. Nu finns det emellertid ytterligare en balett med musik av Strauss. I slutet av 1930-talet arrangerade nämligen den ungerskfödde dirigenten och kompositören Antal Doráti musik av Strauss till en balett med titeln Graduation Ball - Kadettenball. Baletten uruppfördes den 1 mars 1940 i Sidney, Australien av den Ryska baletten under dess världsturné 1939-1940. Uruppförandet leddes av Doráti själv. 1976 och 1977 spelades balettmusiken i av Wiener Philharmoniker med Doráti som dirigent. Och från den inspelningen får lyssnarna höra ett avsnitt med The Sylphide And The Scotsman. För detaljerat musikinnehåll i upplagan och fler bilder se här >>.

Kanal och tid: Radio Viking 101,4 MHz och på Internet www.radioviking.se fredagen den 2 november kl 12:00 - 13:00. Repris söndagen den 4 november kl 13:00 - 14:00. Programmet finns i programarkivet på www.radioviking.se under en vecka från och med lördagen den 3 november. Från och med samma dag kan programmet också avlyssnas genom att använda ljudspelaren här till höger. Ljudspelaren finns också på sidan med det detaljerade programinnehållet här >>.
(2018-11-05)
Golden Dawn - bortglömd amerikansk operett med musik av Kálmán, Stothart och Stolz
Den 30 november 1927 invigdes The New Hammerstein Theatre i New York. Initiativet att bygga teatern kom från Oscar Hammerstein II, son till den kände teaterimpressarion Oscar Hammerstein. Invigningsproduktionen var operetten Golden Dawn och Hammerstein II hade själv författat operettens sångtexter. För musiken svarade - som det anges i produktionens programblad - Emmerich Kálmán och Herbert Stothart. Det som inte anges är att operettens tematiska musikinslag med titeln Dawn är komponerat av Robert Stolz. Det framfördes som sångligt huvudnummer av den från Metropolitan Opera inhämtade sopranen Louise Hunter. Den ursprungliga titeln på Dawn är Komm in den Park von Sanssouci. Stolz komponerade musiken år 1925 och 1927 arrangerade han om den för användning i operetten Golden Dawn. Inte heller när operetten blev film 1930 krediteras Robert Stolz för musiken i Dawn. I radioprogrammet Plats På Scen! den 26 oktober 2018 får lyssnarna uppleva originalet till Dawn - Komm in den Park von Sanssouci - i en version från cirka 1930 med den berömda Marek Webers orkester.

I motsats till framgången med Golden Dawn 1927 och 1928, den spelades cirka 185 föreställningar, blev framtiden för Hammerstein Theater inte så ljus. 1936 övertogs teatern av radio-, och senare, TV-bolaget CBS och den blev därmed radio- och TV-studio. Den döptes så småningom om till Ed Sullivan Theater och var från 1967 platsen för The Late Show with David Letterman, ett program som numera, på samma plats, leds av Stephen Colbert.

Välkommen att se bilder här ovan med anknytning till Golden Dawn. Klicka på valfri bild för att se den i stort format och sedan bläddra vidare bland övriga bilder. Som en kuriositet kan nämnas att i operetten Golden Dawn medverkade Cary Grant i en av sina allra första roller. Han hette då Archie Leach och kan ses längst ner till vänster på en av programbladsbilderna här ovan. För detaljerat musikinnehåll i upplagan och fler bilder se här >>.

Kanal och tid: Radio Viking 101,4 MHz och på Internet www.radioviking.se fredagen den 26 oktober kl 12:00 - 13:00. Repris söndagen den 28 oktober kl 13:00 - 14:00. Programmet finns i programarkivet på www.radioviking.se under en vecka från och med lördagen den 27 oktober. Från och med samma dag kan programmet också avlyssnas genom att använda ljudspelaren här till höger. Ljudspelaren finns också på sidan med det detaljerade programinnehållet här >>.
(2018-10-27)
En raritet i Plats På Scen! den 26 oktober 2018: Robert Stolz dirigerar Die Wiener Symphoniker i John Philip Sousas marsch The Stars And Stripes Forever. 78-varvsinspelning från tidigt 1950-tal.
Från Bacharach och Stolz till Beethoven i Höstkonsert med Arosorkestern i Västerås Konserthus
I höstmörkret bjuder Arosorkestern - symfoniorkestern i Västerås - in till en stunds värmande och skön musik i den vackra och stora konsertsalen i Västerås Konserthus. En av de allra främsta svenska tonsättarna är Emil Sjögren (1853-1918). Att det i år är 100 år sedan Sjögren gick bort uppmärksammas i konserten med att Markus Norrman framför några av hans cirka 200 tonsatta dikter. I programmet finns vidare Joseph Kosmos vackra och för årstiden mycket passande Autumn Leaves och så Burt Bacharachs Alfie från filmen med samma titel. En annan av Bacharachs mest kända kompositioner är Raindrops Keep Fallin' On My Head med Eva Magnusson som solist.
Som en av de främsta företrädarna för musikteaterformen bjuder Eva Magnusson självklart också på ett par klenoder från operettens värld - Franz Lehárs Meine Lippen sie küssen so heiss från den musikaliska komedin Giuditta och så Wien wird schön erst bei Nacht med musik av Robert Stolz. Sången finns i operetten Frühjahrsparade.

I konserten får publiken också stifta bekantskap med Arosorkesterns eminenta Swingband i till exempel Kid Orys Muskrat Ramble från 1926 och till musiken steppar ett stort antal dansare från Liz Helgosons balettskola.

Konserten, som börjar kl 19:00 måndagen den 12 november 2018, leds av Helen Grönberg och konsertmästare är Christer Norrman. Konferencier: Bo Magnusson. Biljetter 150 kr på Ticketmaster.se.
(2018-10-23)
Eva Magnusson, sopran och Markus Norrman, baryton. Sångsolister vid Höstkonsert den 12 november 2018 med Arosorkestern i Västerås Konserthus. Bilder: EA Musik HB.
På begäran - Wienerlieder med Erich Kunz i radioserien Plats På Scen! den 19 oktober 2018
Temat i radioserien Plats På Scen! är operett, musikal och filmmusik. Någon gång händer det att programvärden Bo Magnusson gör utflykter till andra musikaliska världar. Ja, någorlunda närliggande skall de förstås vara. I upplaga nummer 556 den 19 oktober 2018 blev det flera sådana här utflykter. Framför allt till Wienerliedens värld. Och anledningen var önskemål från lyssnare att få höra den mycket framstående österrikiske sångaren och skådespelaren Erich Kunz (1909-1995). Kunz var främst operasångare med framträdanden på många av världens mest betydande musikteaterscener och inte minst då förstås Staatsoper i Wien. Hans favoritroller fanns i operor med musik av Wolfgang Amadeus Mozart. Men Kunz hade också den skådespelartalang och den komiska ådra som erfordras för att med framgång klara roller i den, vid jämförelse med opera, betydligt svårare musikteaterformen operett. Både på scenen och på fonogram gjorde Kunz stora och bestående insatser inom den senare musikteaterformen.

Bland strängarna på Erich Kunz' lyra fanns också hans förmåga att på det mest innerliga sätt framföra Wienerlieder. Till exempel är hans tolkning av Ludwig Grubers Mei Muatterl war a Weanerin en av de allra mest hörda och omtyckta sedan han den 29 oktober 1949 spelade in den på en 78-varvsskiva. Populariteten bevisas av det stora antalet återutgivningar på olika medier ända in i vår tid. I Plats På Scen! den 19 oktober 2018 får lyssnarna njuta av det nästan 70 år gamla 78-varvsoriginalet. Och dessutom ytterligare en Wienerlied med Kunz - Denk' dir die Welt wär ein Blumenstrauss med musik av Hans Toifl.

Detaljerat innehåll i programupplagan samt bilder finns här >>.

Kanal och tid: Radio Viking 101,4 MHz och på Internet www.radioviking.se fredagen den 19 oktober kl 12:00 - 13:00. Repris söndagen den 21 oktober kl 13:00 - 14:00. Programmet finns i programarkivet på www.radioviking.se under en vecka från och med lördagen den 20 oktober. Från och med samma dag kan programmet också avlyssnas genom att använda ljudspelaren här till höger. Ljudspelaren finns också på sidan med det detaljerade programinnehållet här >>.
(2018-10-11 rev 2018-10-13)
Karlbergs Musikkår med musikalisk inramning vid minnesceremoni på Militärhögskolan Karlberg
Den 29 september 2018 samlades elever och lärare från Arméns  kompaniofficersskolas, AKS, sista kurs innan nedläggningen år 1983 till en  högtidlig och finstämd minnesceremoni vid Militärhögskolan Karlberg. För samlingsmusik och musikalisk inramning vid ceremonin svarade Karlbergs Musikkår med Samuel  Wrackefeldt som dirigent. Bland annat framfördes Sam Rydbergs  genombrottsmarsch Den svenske underofficeren med tillkomståret 1916.

Björn Rydh, ansvarig för ceremonin, skriver följande: Tack för underbar marschmusik under vår återträff AKS lördag 29 september. Hälsa till Karlbergs Musikkår. Vi fick en minnesrik musikupplevelse.

Välkommen att klicka på valfri bild ovan för att se den i stort format och sedan bläddra vidare bland övriga bilder.
(2018-09-30)
Franz Lehárs Das Land des Lächelns i Seefestspiele Mörbisch 2019
Den 9 februari 1923 hade Franz Lehárs (1879-1948) operett Die gelbe Jacke urpremiär på Theater an der Wien i Wien. Lehár och hans textskrivande kollegor hade under flera år haft tankar på att skapa ett musikteaterverk som speglade interaktionen mellan det västerländska och det österländska, och mera konkret mellan personer av österrikisk och kinesisk härkomst, något som hade blivit relativt vanligt från 1900-talets början. Librettot, som Lehár till slut bestämde sig för att tonsätta, var skrivet av den framstående textförfattaren Victor Léon (1858-1940). Grundidén till Die gelbe Jacke hade Léon fått av dottern Lizzi, som gick bort redan innan hon fyllt 30 år. För att hedra sin dotter tillägnades hon librettot av Léon.

Die gelbe Jacke tillhör inte Franz Lehárs mera framgångsrika operetter. Sin vana trogen påbörjade han därför en omarbetning av den. Samtidigt inleddes ett nära samarbete mellan Lehár och tenoren Richard Tauber (1891-1948). Tauber kom att bli Lehárs favoritsångare och första gången han hade en huvudroll i en Lehár-operett var 1925 i Paganini. Flera följde och så 1929 var det premiärdags för Lehárs omarbetade Die gelbe Jacke, nu med titeln Das Land des Lächelns, och med Richard Tauber i huvudrollen som Prinz Sou-Chong. Operetten hade premiär den 10 oktober 1929 på Metropol-Theater i Berlin med Tauber briljerande i Dein ist mein ganzes Herz - Du är min hela värld. Operetten är ett av de mest uppförda av Lehárs musikteaterverk.

Nästa sommar, och 90 år efter premiären på Metropol-Theater, har Professor Peter Edelmann (till vänster; Bild: Jerzy Bin), konstnärlig ledare Seefestspiele Mörbisch, och hans medarbetare valt att iscensätta Das Land des Lächelns. En storslagen uppsättningen i världens största operettfestspel kan som vanligt förväntas.

Välkommen att klicka på bilden till höger så öppnas ett nytt fönster (PDF) med 2019 års program under Seefestspiele Mörbisch.
(2018-08-10)
Lehár Festival Bad Ischl 2019 - Im Weissen Rössl, Pariser Leben och Clo-Clo
Med tanke på den musikteater av världsklass som Lehár Festvalens nye intendet Thomas Enzinger (bild till vänster; Barbara Palffy) har åstadkommit sommaren 2018, har vänner av operett - livsglädjens musikteater - riktiga högtidsstunder att se fram emot 2019. Först klassikern Im Weissen Rössl med musik av Ralph Benatzky, Robert Stolz, Bruno Granichstaedten och Robert Gilbert. Den senare svarar också för sångtexterna i operetten. Därefter för första gången i Bad Ischl en av Jacques Offenbachs allra bästa operetter - den år 1866 uruppförda Pariser Leben med libretto av Henri Meilhac und Ludovic Halévy. Och så till sist en riktig raritet; Franz Lehárs Clo-Clo från 1924/1925. Text: Bela Jenbach. Därutöver rader av andra intressanta och behagliga arrangemang och konserter runt om operetterna i den vackra kurstaden Bad Ischl.

Välkommen att klicka på bilden här till höger så öppnas ett nytt fönster (PDF) med hela 2019 års program och annan Festival-information.
(2018-08-09)
Storslagen Mariza i Mörbisch 2018
År 1955 tog den berömde och framgångsrike sångaren och professorn Herbert Alsen och hans hustru Gisela Bossert initiativ till operettfestspel i Mörbisch, Burgenland, Österrike. Spelen inleddes 1957 med Johann Strauss d y:s Zigenarbaronen. Operetten uppfördes på en nybyggd sjöscen i Neusiedler See intill Mörbisch. Operettfestspel har genomförts varje sommar sedan 1957 och efter hand vuxit i omfattning, vilket också gäller friluftarenan som numera rymmer drygt 6000 åskådare. Arenan är utrustad med avancerad teknik som till exempel medger att talande och sjungande artister hörs precis från den plats på scenen där de befinner sig. Konstnärlig ledare från 2018 och fem år framåt är Professor Peter Edelmann.

I den utomordentligt vackra miljön invid Mörbisch am See spelas till och med den 25 augusti 2018 en storslagen uppsättning av Emmerich Kálmáns (1882-1953) Gräfin Mariza från 1924. Bilder med smakprov från uppsättningen finns här till vänster. Välkommen att klicka på valfri bild för att se den i stort format och sedan bläddra vidare bland övriga bilder. Fler bilder, bland annat från kulisserna, finns här>>.
(2018-08-08 rev 2018-08-09)
Musikteater i världsklass: Paul Abrahams operett Die Blume von Hawaii i Lehár Festival Bad Ischl 2018
År  1961 inleddes operettfestspel som varje sommar sedan dess genomförts i  den legendära kur- och musikstaden Bad Ischl i det natursköna  Salzkammergut i Österrike. Hört från en festspelens nestor efter en av  årets premiärer: Den bästa musikteater som producerats i Bad Ischl sedan 1961! Och vilken? Jo, Paul Abrahams (1892-1960) operett Die Blume von Hawaii med libretto av Emmerich Földes (1881-1958), Fritz Löhner-Beda (1883-1942) och Alfred Grünwald (1884-1953).

Och för att nu utveckla festspelsnestorns omdöme: Musikteater i världsklass handlar det om! En  fullkomlig explosion av formidabla insatser på alla plan. Av dirigent,  av orkestermusiker, av solister, av dansare, av körsångare, av  statister. Till detta utsökt och gripande regi - fri från tidens inom  musikteatern ofta outhärdliga excesser - lysande scenografi, flott och  tidvis häpnadsväckande elegant och närmast akrobatisk koreografi. Bakom  allt detta står operettfestspelens - Lehar Festivalens - intendent sedan  maj 2017, Thomas Enzinger. Det är också Enzinger som svarar för den utsökta regin i Die Blume von Hawaii.

Bilden till vänster visar Paul Abraham cirka 1930. På bilden också en hälsning från Abraham till kollegan och gode vännen Robert Stolz.

Välkommen  att klicka på bildgalleriet till höger för bland annat information om  hela produktionsteamet. För större format klicka på fyrkanten med hakar  till höger i galleriet. Läs mera på www.leharfestival.at. Föreställningar till och med den 1 september 2018.
(2018-08-02)
Vi startar föreläsningar  om operett - livsglädjens musikteater
Operett är livsglädjens musikteater. Operett är samtidigt den artistiskt mest krävande musikteaterformen. Gedigna sångliga färdigheter krävs naturligtvis, men därutöver stor skicklighet i tal och dans samt betydande personlig utstrålning. Till skillnad från i Centraleuropa saknas i Sverige såväl bildning som utbildningskapacitet hos de institutioner som skall bibringa blivande scenartister den förmåga som musikteaterformen operett kräver.

Som ett led i återskapandet av nödvändig bildning, och därmed förutsättningen för ny livskraft i musikteaterformen i Sverige, erbjuder vi nu föreläsningar om operett. Exempel på innehåll i föreläsningarna är:
  • Operettens ursprung
  • Den franska prologen
  • Prolog i Wien
  • Den gyllene tiden, Paris
  • Den gyllene tiden, Wien
  • Spansk zarzuela
  • Savoy Opera - London
  • The Edwarian era
  • Berliner-operett
  • Wienskt silver
  • Operetten på Broadway
  • Operetten i Sverige
  • Operettens nutida geografi

I föreläsningarna ges detaljerad inblick i operettens förstadier och dess utveckling från 1850-talet och fram till vår tid. Åhörarna får möta ett stort antal av musikteaterformens skapare, kompositörer och textförfattare.
Föreläsningarna är rikt illustrerade med bilder och innehåller ett flertal ljudexempel från 1910-talets början och framåt.

Grundföreläsningens tid är två timmar. Föreläsare är musikforskaren och musikproducenten Bo Magnusson med flera decenniers teoretisk och praktisk erfarenhet av musikteaterformen. Föreläsningarna är väl lämpade för allt från föreningar med intresse av musikalisk bildning till utbildningsinstitutioner från grund- till högskola med inriktning musik. Även specialföreläsningar inom avgränsade områden kan erbjudas.

Välkommen att kontakta oss för utförlig information om föreläsningarna och prisuppgifter. Använd gärna kontaktformuläret här >> eller ring 070-543 76 14.
(2018-02-02)

Vill du utveckla din röst? - Vi hjälper dig att bli Rösträtt!
Hos oss kan du nu, utöver sångutbildning, få hjälp med att utveckla dina röstresurser till exempel när det gäller kommunikativ kompetens eller förmågan att förstärka röstens hållbarhet. Detta sedan vår medarbetare, sångerskan och sångpedagogen Eva Magnusson numera också verkar som logonom efter högskoleexamen vid Stockholms Musikpedagogiska Institut. Logonomen är en röst- och talpedagog som arbetar med friskvården hos rösten och med rösten och talet ur estetisk synpunkt.


Välkommen att läsa mera här >> Där kan du nu också (i PDF-format) ta del av hela det omfattande och intressanta examensarbete om talröstens utveckling under 1900-talet i musikteaterformen operett som avslutade Eva Magnussons utbildning till logonom. Möjlighet finns också att beställa tryckta exemplar av examensarbetet.

(2016-02-11)

Spektrogram som visar hur en del av en talad replik är uppbyggd av så kallade formanter, koncentrationer av förstärkning i ett antal frekvensområden med de lägsta längst ner och de högsta längst upp. Klicka gärna på bilden för större format.
Premiär! Vi öppnar butik med bok- och skivrariteter för operett-, musikal- och filmmusikvänner!
För att ge dig tillgång till en exklusiv kanal att skaffa eget bok- och fongrammaterial som anknyter till operett, musikal och filmmusik har vi nu öppnat en butik (Beta-version) på vår webbplats. Utbudet är litet men valt med stor omsorg.

Du når butiken genom att välja fliken Butik i menyraden högst upp eller genom att klicka här >>

Klicka gärna på bilden till höger för större format.

Varmt välkommen till butiken!
(2016-01-02)

Vägar till mera information och kunskap om operett, musikal och filmmusik
Som hjälp för att nå andra källor med information om operett, musikal och filmmusik har vi öppnat en ny sida på webbplatsen. Sidan har benämningen Länkar och du hittar den i huvudmenyn ovan eller här >> om du vill gå direkt dit.  Välkommen att besöka sidan!

(2015-06-14)

Edition Allegro Musik HB | Regattakajen 10 | 120 71 Stockholm
070-543 76 14 | +46(0)70 543 76 14
Org.nr: 916622-3413
Publicerad den 28 juli 1999 | Nypublicering den 28 mars 2013
Senast ändrad den 16 november 2018
© Copyright Edition Allegro Musik HB 1999-2018
Back to content