Edition Allegro Musik
För angenäma musikupplevelser
Till innehåll

  

För första gången i radioserien Plats På Scen! - Leo Falls operett Brüderlein Fein
En av det tidiga 1900-talets mest framgångsrika   operettkompositörer var Leo Fall (1873-1925). Hans i Sverige mest kända operett torde vara är Dollarprinsessan med uruppförande den 2 november 1907 på Theater an der Wien i Wien.

I en souterrainlokal under Theater an der Wien fanns under 1900-talets fyra första årtionden en berömd mindre kabaréscen som kallades Die Hölle. För den här scenen komponerade Fall år 1909 musiken till en enaktsoperett med titeln Brüderlein Fein. Den bygger på en berättelse om den framstående österrikiske kompositören och kapellmästaren Joseph   Drechsler (1782-1852) och hans hustru Tony.
2012 gjordes en inspelning av Brüderlein Fein med solisterna Anke Krabbe, Michael Roider och Andrea Bönig ackompanjerade av den västtyska radions orkester under ledning av Axel Kober. I programmet den 20 november 2020 bjuder programvärden Bo Magnusson på ett smakprov från den här rariteten.

I övrigt i programmet, och med anknytning till hösten, musik från en annan raritet nämligen folklustspelet Ein schöner Herbst från 1963 med sångtexter av Hans Weigel och musik av Robert Stolz, som för övrigt var den som dirigerade Leo Falls första stora operettframgång Dollarprinsessan på Theater an der Wien år 1907. Ett annat inslag i programmet med höstlig anknytning är Joseph Kosmas Autumn Leaves i en konsertinspelning med pianisten Erroll Garner.

Detaljerade uppgifter om musiken i programmet och fler bilder finns här >>. Kanal och tid: Radio Viking 101,4 MHz och på www.radioviking.se fredagen den 20 november 2020 kl 12:00 - 13:00. Repris söndagen den 22 november kl 13:00 - 14:00. Programmet finns i programarkivet på www.radioviking.se under en vecka från och med söndagen den 22 november. Programmet kan också från lördag 21 november avlyssnas genom att använda ljudspelaren här nedanför. Ljudspelaren finns då också på sidan med detaljerat programinnehållet här >>.
(2020-11-19 rev 2020-11-21)
Robert Stolz "Oft genügt ein Gläschen Sekt" från filmen "Konfetti" och operetten "Frühjahrsparade". Robert Stolz (vid tillfället 91 år) piano och Anneliese Rothenberger sång.
Robert Stolz och Anneliese Rothenberger i Oft genügt ein Gläschen Sekt
Den 25 augusti 1880 föddes i Graz, Österrike kompositören och dirigenten Robert Stolz, alltså för 140 år sedan i år 2020. Robert Stolz gick bort 1975 efter nästan ett helt sekel av oförtröttligt arbete i musikens tjänst. Få har genom sitt musikskapande skänkt så många människor så mycket värme, livsglädje och hopp som Stolz.

Robert Stolz livsmotto var: Om mina melodier har funnit en plats i människornas hjärtan, då vet jag att jag har fullgjort mitt uppdrag och inte levt mitt liv förgäves.
1971, vid 91 års ålder, medverkade Robert Stolz i ett tyskt TV-program där han ackompanjerar sopranen Anneliese Rothenberger i den egna Oft genügt ein Gläschen Sekt från filmen Konfetti från 1936 och operetten Frühjahrsparade med premiär på Volksoper i Wien år 1964. (2020-11-15)
<
 
>
Cornevilles klockor av Robert Planquette - en operettraritet värd att återkomma på musikteaterscenerna
I september 1922 hade operetten Cornevilles klockor premiär på Oscarsteatern i Stockholm. Det var nu ingalunda den första utan en i en lång rad över hela världen sedan urpremiären den 19 april 1877 på Théàtre des Folies-Dramatiques i Paris. Däribland också två tidigare på Oscarsteatern. Operettens musik är av Robert Planquette (1848-1903) och texterna av Louis Clairville och Charles Gabet. Cornevilles klockor var Planquettes femte operett och den mest framgångsrika av det dryga tjugotal som han komponerade musiken till mellan åren 1872 och 1900.

I uppsättningen på Oscarsteatern 1922 fanns två debutanter. Den ena var Sigrid Brandel (1896-1961) och den andre Gösta Nyström (1895-1975), röstligt skolad av den legendariske operachefen John Forsell. Gösta Nyström exekverade i sin lovordade debut rollen som Fiskarpojken Grenicheux. I galleriet till vänster finns bilder dels från originaluppsättningen 1877, bland annat en bild som visar Max Simon, den allra förste i rollen som Fiskarpojken Grenicheux, vidare en bild på kompositören Robert Planquette och slutligen recensioner med bilder på de två debutanterna från Oscarsteaterns uppsättning 1922 och avslutningsvis en porträttbild på Gösta Nyström. Klicka gärna på den lilla fykanten under bilderna för att se dem i större format. (Bildmaterialet är delvis hämtat från en biografi om Gösta Nyström som författats av hans dotter Inga-Maj Nyström Gasser, och som välvilligt ställts till förfogande.)

I radioserien Plats På Scen! bjöds lyssnarna den 13 november på musik och sång från Cornevilles klockor. (Programmet kan avlyssnas med hjälp av spelare här till vänster) Ytterligare inslag från operetten kommer i radioseriens nästa upplaga den 20 november kl 12:00. (2020-11-15)
<
 
>
Om och med musik från Die Wiener Eisrevue i Plats På Scen! den 13 november 2020
1945 grundade det österrikiska paret Will och Edith Petter den berömda Wiener Eisrevue med några av världens främsta konståkerskor och konståkare. Varje år fram till 1970, då den köptes upp av Holliday On Ice, genomförde Wiener Eisrevue omfattande och framgångsrika internationella turnéer. Från och med 1952, och efter att   kompositören Robert Stolz engagerats för att skriva musiken, kallades produktionerna för isoperetter. Nitton sådana med musik av Stolz skulle det bli innan Holliday On Ice köpte upp Wiener Eisrevue. Välkommen att bläddra i galleriet till vänster med bilder från Wiener Eisrevue. Klicka gärna på den lilla fyrkanten längst ner för större format. Bilderna är hämtade från Roman Seeligers bok Die Wiener Eisrevue Ein verklungener Traum, hpt-Verlagsgesellschaft m. b. H. & Co, KG, Wien, ISBN 3-7004-0680-0.

 1954, till den tredje isoperetten med titeln Glück muss man haben, skrev Robert Stolz en marsch med titeln Gruss aus Wien. I juli 2013 framfördes marschen vid en konsert med Karlbergs Musikkår, Militärhögskolan Karlberg på det vackra Hallwylska Palatset i Stockholm. I Plats På Scen! den 13 november 2020 inleder programvärden Bo Magnusson musiken med att låta lyssnarna höra en live-upptagning av marschen vid konserten på Hallwylska Palatset. Dirigent är Björn Ericson.
I övrigt i programmet bland annat fler inslag från den alldeles nya CD-inspelningen av Johann Strauss d y:s operett Blindekuh, hans enda publika misslyckande av totalt femton operetter. Vidare inslag från Värdshuset Vita Hästen med anledning av att operetten hade urpremiär den 8 november 1930, alltså för 90 år sedan, en raritet på danska med Else-Marie och Hans Kurt i Robert Planquettes operett Cornevilles klockor och så om en nyuppsättning av Meredith Willsons musikal The Music Man på Broadways Vintergarden Theatre.

Detaljerade uppgifter om musiken i programmet och fler bilder finns här >>. Kanal och tid: Radio Viking 101,4 MHz och på www.radioviking.se fredagen den 13 november 2020 kl 12:00 - 13:00. Repris söndagen den 15 november kl 13:00 - 14:00. Programmet finns i programarkivet på www.radioviking.se under en vecka från och med söndagen den 15 november. Programmet kan också från lördag 14 november avlyssnas genom att använda ljudspelaren här nedanför. Ljudspelaren finns då också på sidan med detaljerat programinnehållet här >>.
(2020-11-12 rev 2020-11-13)
Världens första inspelning av Johann Strauss-operetten Blindekuh i Plats På Scen! den 6 november 2020
Av de femton originaloperetterna med musik av Johann Strauss d y är det en som gått till historien som ett klart misslyckande. Operetten har titeln Blindekuh med premiär i december 1878 på Theater an der Wien i Wien. Redan efter sexton föreställningar lades den ner och det sägs att Strauss så snabbt som möjligt ville glömma det hela.

Operetten har nu emellertid väckts ur sin 142-åriga törnrosasömn tack vare en komplett NAXOS-inspelning med goda solister som Martina Bortolotti och Roman Pichler ackompanjerade av Sofia Philharmonic Orchestra under ledning av Dario Salvi. I programmet den 6 november bjuds lyssnarna på några smakprov från den under 2020 utgivna CD:n.

I övrigt i programmet bland annat Ingeborg Hallstein i Zauberlied der Nacht från filmen Die schwedische Nachtigall från 1941 baserad på en olycklig relation mellan den framstående svenska sopranen Jenny Lind och den danske författaren Hans Christian Andersen. Vidare Keith Carradine i den egna och Oscars-belönade I'm Easy från filmen Nashville, en hyllning till den nyligen bortgångna Anita Lindblom med hennes insjungning av Jules Sylvains Säg det i toner och så Rudolf Schock i Peter Kreuders Sag' beim Abschied, Servus från filmen Burgtheater 1936. Den mycket populära sången bygger på motiv från den tidigare nämnda Strauss-operetten Blindekuh.

Detaljerade uppgifter om musiken i programmet och fler bilder finns här >>. Kanal och tid: Radio Viking 101,4 MHz och på www.radioviking.se fredagen den 6 november 2020 kl 12:00 - 13:00. Repris söndagen den 8 november kl 13:00 - 14:00. Programmet finns i programarkivet på www.radioviking.se under en vecka från och med söndagen den 8 november. Programmet kan också avlyssnas genom att använda ljudspelaren här nedanför. Ljudspelaren finns också på sidan med detaljerat programinnehållet här >>.
(2020-11-05 rev 2020-11-06)
Ny förnämlig Strauss-biografi - Johann Strauss - Vater und Sohn in Wort und Bild
Johann Strauss d y och Strauss-dynastin har ända sedan 1800-talets slut varit föremål för omfattande forskning och dokumentation. Och så fortsätter det. Nyligen har en ny biografi författad av Juliana Weitlaner utkommit. Titeln är Johann Strauss - Vater und Sohn in Wort und Bild.

Befriade från legender och anekdoter beskriver författarinnan de två fascinerande mästarna Strauss vars musik fortsätter att höras i världens alla hörn. Biografins koncentrerade text beledsagas av ett sällsynt rikt bildmaterial. Boken är utgiven 2019 på förlaget Vitalis och har ISBN nummer 978-3-89919-457-9 (engelskspråkig upplaga) och 978-3-89919-457-4 (tyskspråkig upplaga).

Välkommen att klicka på bilderna för att se dem i större format.
(2020-10-10)
Millionen Herzen im Dreivierteltakt - Ny biografi om operettkompositörer under 1900-talets tre första decennier
I operettens långa historia från 1700-talets början och fram till våra dagar inföll en blomstringsperiod under 1800-talets senare hälft. Utvecklingen gick under perioden i delvis olika takt och riktningar. Tidigast var den franska operetten följd av wieneroperett, spansk zarzuela och engelsk operett. I början av 1900-talet tog utvecklingen nya riktningar med Franz Lehárs världssuccé Die lustige Witwe - Den glada änkan - som tändande gnista. I England blommade operetten ut i The Edwardian era och i Tyskland tillkom Berliner- och revyoperett. Allt ledde under 1900-talets tre första decennier till en ny storhetstid för operetten, tillkomsten av ett flertal klassiska verk och en internationalisering av musikteaterformen.

I en nyutkommen biografi av Dr. Martin Trageser presenteras 22 kompositörer som med sina verk hade stort inflytande när det gäller operettens utveckling under 1900-talets tre första decennier. Under den här perioden plågades världen av det första världskriget och författaren belyser på ett ingående sätt hur kriget påverkade musikteaterformen operett.

Biografin har titeln Millionen Herzen im Dreivierteltakt - Die Komponisten des Zeitalters der Silberne Operette. Den är utgiven på Köningshausen & Neumann, Würzburg 2020. ISBN 978-3-8260-6924-6.
(2020-09-22)
Han fyller världen med evigt grön och livsbejakande musik - Robert Stolz (1880-1975)
Den 25 augusti 1880, för 140 år sedan i år, föddes kompositören och dirigenten Professor Robert Stolz i Graz, Steiermark, Österrike. Stolz kom att bli en av 1900-talets främsta och mest produktiva skapare och uttolkare av operett, sångspel, film- och wienermusik. Välkommen att läsa om hans liv och verk här >>.

Ett litet urval bilder med anknytning till Robert Stolz är samlade i galleriet här nedanför. Välkommen att klicka på valfri bild för att se den i större format och sedan därifrån bläddra vidare bland bilderna.
(2020-08-28)
Han fyller världen med livsbejakande musik – Robert Stolz 140:e födelsedag
För 140 år sedan, den 25 augusti 1880, föddes i Graz, Österrike kompositören och dirigenten Professor Robert Stolz. Det förunnades honom att få leva och skänka livsbejakande musik till sina medmänniskor i nästan ett helt århundrade—från de dagar då spårvagnarna drogs av hästar och ända in i kommunikationssatelliternas tidevarv.

Understödd av föräldrarna Jakob och Ida Stolz, båda högt aktade professionella musiker, erhöll Robert Stolz en gedigen musikutbildning vid Wiens Musikkonservatorium hos bland andra Robert Fuchs och Engelbert Humperdinck. Ett möte med Johann Strauss d y år 1899 ledde till det avgörande beslutet att viga livet åt den lättare klassiska musiken, en uppgift som Robert Stolz mer än någon annan kom att fullgöra under sitt långa liv. När han gick bort 1975 vid 94 års ålder var han sedan länge dess Altmeister.

1901, två år efter mötet med Johans Strauss, var Robert Stolz klar med musiken till sitt första musikteaterverk, sångspelet Studentenulke. Det skulle bli ytterligare ett drygt femtiotal, huvudsakligen operetter, den sista 1969 med titeln Hochzeit am Bodensee, samt 1920 operan Die Rosen der Madonna. Med början 1952 och fram till 1971 komponerade Stolz årligen musiken till de rosade isoperetterna hos den legendariska Wiener Eisrevye som sedermera kom att bli Holiday On Ice.

Robert Stolz var också en av 1900-talets mest produktiva kompositörer av filmmusik, den första 1913 för stumfilmen Der Millionenonkel med Alexander Girardi i huvudrollen. Sammanlagt finns hans musik i ett hundratal filmer, däribland 1930 i den första europeiska musikfilmen med synkroniserat ljud—Zwei Herzen im Dreivierteltakt. Han Oscars-nominerades två gånger för bästa filmmusik.

Av de drygt 1300 verken i Robert Stolz opusförteckning finns, förutom musik för teatern och filmen, många fristående kompositioner bland annat ett flertal folkkära Wiener Lieder. Ett stort antal av hans kompositioner har nått status om evergreens.

Robert Stolz var också en av 1900-talets främsta dirigenter, ett värv som han inledde redan 1898 vid arton års ålder för att redan knappa tio år senare engageras vid den berömda Theater an der Wien i Wien för att dirigera den allra första uppsättningen av Franz Lehárs Den glada änkan. Han kom med åren att konsertera med många av världens främsta orkestrar. Sådana och världsledande sångare som Anneliese Rothenberger och Nicolai Gedda ledde Stolz också vid fonografiska inspelningar, den första år 1904 och den trehundrade och sista år 1975.

I USA, dit Robert Stolz tvingades emigrera vid 1930-talets slut på grund av sin hjälp till förföljda vänner och kollegor att fly från Tyskland under 1930-talet, lockade hans konserter med bland andra The New York Philharmonic Orchestra tiotusentals besökare—Lewison Stadium, New York: 20.000; Grant Park, Chicago: 62.000 … Eleanor Roosevelt sade: Österrike har ingen ambassadör i USA och ändå finns här den bäste ambassadör som går att tänka sig—Ni Herr Stolz.

Efter andra världskriget återvände Robert Stolz till Europa och Österrike där han och hans i allt stödjande hustru Einzi fick uppleva ytterligare tre produktiva och lysande framgångsrika decennier.

Robert Stolz skapade genom hela sitt sekellånga liv med stor ödmjukhet och generositet för att ge till sina medmänniskor. Hans livsmotto var: Om mina melodier har funnit en plats i människornas hjärtan, då vet jag att jag har fullgjort mitt uppdrag och inte levt mitt liv förgäves.

© Bo Magnusson - Edition Allegro Musik HB
(2020-08-23)
Ny biografi - Hjördis Schymberg - sågverksjäntan som blev hovsångerska
Den 22 augusti 2020 utkom en ny biografi om hovsångerskan Hjördis Schymberg (1909-2008). Boken presenterades nämnda dag vid en sammankomst på Grand Hotel i Stockholm. (Se bilder här nedanför.)

Från en materiellt fattig men kulturellt rik barndom i Norrland kom Schymberg 1934 till Stockholmsoperan där hon var ledande sopran fram till sin pensionering 1959. Schymberg gästspelade på Metropolitan, Covent Garden, i Italien, på alla nordiska operascener fram till 1968 och gjorde bejublade konsertframträdanden ända upp i hög ålder. Hon var också från 1965 och till slutet av 1990-talet verksam som sångpedagog.

I den rikt illustrerade biografin, författad av Jan Hammarlund, berättar bland annat Schymberg själv på sitt temperamentsfulla och humoristiska vis om sitt liv. Flera av hennes forna elever som till exempel Sylvia Lindenstrand, Laila  Andersson Palme och Erland Hagegård bidrar med mycket spännande berättelser och minnesbilder. Boken, som är utgiven av Design Sundsvall, har ISBN-nummer 9789198568806.

På 1930- och 1940-talen gjorde Hjördis Schymberg ett antal operettinspelningar på fonogram och för radio - dåvarande Radiotjänst - tillsammans med bland andra Jussi Björling, Joel Berglund, Gösta Kjellertz och Martin Öhman. Ett smakprov från dessa presenteras den 4 september kl 12:00 av Bo Magnusson när radioserien Plats På Scen! om och med musik för operett-, musikal- och filmmusikvänner säsongsstartar. Kanal: Radio Viking 101,4 MHz och www.radioviking.se.
(2020-08-17 rev 2020-08-23)
60-årsjubilerande Lehár Festival i Bad Ischl 2021
På grund av Covid-19-pandemin och bestämmelser som är utfärdade av det österrikiska folkhälsoministeriet (Gesundheitsministerium) genomförs ingen Lehar Festival i Bad Ischl, Österrike sommaren 2020. Två av sommarens planerade operetter - Emmerich Kálmáns Die Csárdásfürstin och den på Franz Lehárs Dein war mein ganzes Herz - är flyttade till sommaren 2021. Den tredje av de planerade operetterna - Frau Luna med musik av Paul Lincke - kommer att spelas 2022 och ersätts sommaren 2021 av Franz Lehárs Der Zarewitsch. Operettfestspelen i Bad Ischl startade 1961 och firar alltså 60-årsjubileum 2021. Hör och se festspelens intendet Thomas Enzinger här nedanför. Till Lehár Festival >>.
(2020-07-06 rev 2020-07-09)
Intendant Thomas Enzinger om Lehár Festival 2021 i Bad Ischl, Österrike.
Sommaroperett 2021 med Bühne Burgäschi i Schweiz
Sommaren 2019 uppfördes den schweiziska nationaloperetten Grüezi med musik av Robert Stolz  i stort format på friluftsteatern i Weiler Gallishof, Schweiz. För  uppsättningen svarade ensemblen vid Bühne Burgäschi. Den till sommaren  2020 av ensemblen planerade rariteten av Ralph Benatzky med titeln Zur Gold'nen Liebe är framflyttad till 2021. Operetten uruppfördes den 16 oktober 1931 på Komische Oper i Berlin. Mera information Bühne Burgäschi här >>.
(2020-05-16)
Den berömde och folkkäre kompositören Robert Stolz tillägnas nytt museum i hemstaden Graz, Österrike
I Graz, Steiermark, Österrike föddes år 1880 Robert Stolz. Hans föräldrar var kompositören och musikdirektören Jakob Stolz och pianopedagogen Ida Stolz.

Robert Stolz kom att bli en av wienermusikens, operettens och filmmusikens främsta företrädare genom tiderna. Och på sätt och vis är han det fortfarande. Han komponerade musiken till 50 egna operetter och musik till 100 filmer. Hans musik finns i flera hundra wienersånger. Många av dem har gått in i det österrikiska folkmusikgodset. Som dirigent ledde han fler fonograminspelningar av wienermusik än någon annan och han framträdde med världens främsta orkestrar inklusive Die Wiener Philharmoniker.

Ej av judisk börd men eftersökt på grund av bistånd till judar att ta sig ut ur Tyskland under 1930-talet tvingades Robert Stolz lämna Österrike vid Tysklands annektering 1938, flydde till Frankrike och lyckades därifrån med hjälp av sin blivande hustru Einzi Stolz att ta sig till USA. Paret Stolz återkom omedelbart efter andra världskrigets slut till Österrike. Efter återkomsten och ända till sin bortgång år 1975 vid 95 års ålder komponerade Robert Stolz ytterligare en stor mängd musik, ledde otaliga fonograminspelningar och dirigerade konserter över hela världen.

För att hedra Robert Stolz och hans gärning och för att göra hans liv och verk tillgängligt för så många som möjligt har hemstaden Graz beslutat att uppföra ett nytt Robert Stolz Museum till en kostnad av 30 miljoner kronor. Museet kommer att stå klart 2021 och utformas i nära samverkan med Robert Stolz dotter Clarissa Henry och hans släkting Hans Stolz.

Läs mera om Robert Stolz här >>.
(2020-03-23)
Eva Magnusson som "Brita" (tyska "Ottilie") och Robert Holmin som "Dr Siedler" i "Min kärlekssång" (tyska "Mein Liebeslied muss ein Walzer sein"). Musik: Robert Stolz. Text: Karl-Ewert Christenson (tysk text Robert Gilbert).
Eva Magnusson och Robert Holmin i operetten Värdshuset Vita Hästen
Säsongen 1994/1995 spelade Stockholms Operettensemble operetten Värdshuset Vita Hästen på Jarlateatern i Stockholm och under en omfattande Sverigeturné. Sammanlagt gavs cirka 200 föreställningar och en av Operettensemblens största framgångar blev det. Till särmärkena för uppsättningen hörde att numera sällan hörda sånger från 1930 års originaluppsättning ingick. Musiken i operetten är av Ralph Benatzky, Robert Stolz, Bruno Granichstaedten och Robert Gilbert. Den senare är även sångtextförfattare. Två av de mest uppskattade sångerna i operetten är Min himmel alltid blå sig ter och Min kärlekssång, båda med musik av Robert Stolz.
Två av huvudrollerna i Stockholms Operettensembles uppsättning av Värdshuset Vita Hästen, Ottilie Gisecke och Dr. Otto Siedler, spelades av Eva Magnusson och Robert Holmin. Här ovanför kan de båda ses och höras i Min kärlekssång med svensk text av Karl-Ewert Christenson. Inspelningen gjordes i oktober 1994.
(2020-02-14)
Föreläsningar  om operett - livsglädjens musikteater
Operett är livsglädjens musikteater. Operett är samtidigt den artistiskt mest krävande musikteaterformen. Gedigna sångliga färdigheter krävs naturligtvis, men därutöver stor skicklighet i tal och dans samt betydande personlig utstrålning. Till skillnad från i Centraleuropa saknas i Sverige såväl bildning som utbildningskapacitet hos de institutioner som skall bibringa blivande scenartister den förmåga som musikteaterformen operett kräver.

Som ett led i återskapandet av nödvändig bildning, och därmed förutsättningen för ny livskraft i musikteaterformen i Sverige, erbjuder vi nu föreläsningar om operett. Exempel på innehåll i föreläsningarna är:
  • Operettens ursprung
  • Den franska prologen
  • Prolog i Wien
  • Den gyllene tiden, Paris
  • Den gyllene tiden, Wien
  • Spansk zarzuela
  • Savoy Opera - London
  • The Edwarian era
  • Berliner-operett
  • Wienskt silver
  • Operetten på Broadway
  • Operetten i Sverige
  • Operettens nutida geografi

I föreläsningarna ges detaljerad inblick i operettens förstadier och dess utveckling från 1850-talet och fram till vår tid. Åhörarna får möta ett stort antal av musikteaterformens skapare, kompositörer och textförfattare.
Föreläsningarna är rikt illustrerade med bilder och innehåller ett flertal ljudexempel från 1910-talets början och framåt.

Grundföreläsningens tid är två timmar. Föreläsare är musikforskaren och musikproducenten Bo Magnusson med flera decenniers teoretisk och praktisk erfarenhet av musikteaterformen. Föreläsningarna är väl lämpade för allt från föreningar med intresse av musikalisk bildning till utbildningsinstitutioner från grund- till högskola med inriktning musik. Även specialföreläsningar inom avgränsade områden kan erbjudas.

Välkommen att kontakta oss för utförlig information om föreläsningarna och prisuppgifter. Använd gärna kontaktformuläret här >> eller ring 070-543 76 14.
(2018-02-02)

Vill du utveckla din röst? - Vi hjälper dig att bli Rösträtt!
Hos oss kan du nu, utöver sångutbildning, få hjälp med att utveckla dina röstresurser till exempel när det gäller kommunikativ kompetens eller förmågan att förstärka röstens hållbarhet. Detta sedan vår medarbetare, sångerskan och sångpedagogen Eva Magnusson numera också verkar som logonom efter högskoleexamen vid Stockholms Musikpedagogiska Institut. Logonomen är en röst- och talpedagog som arbetar med friskvården hos rösten och med rösten och talet ur estetisk synpunkt.

Välkommen att läsa mera här >> Där kan du nu också (i PDF-format) ta del av hela det omfattande och intressanta examensarbete om talröstens utveckling under 1900-talet i musikteaterformen operett som avslutade Eva Magnussons utbildning till logonom. Möjlighet finns också att beställa tryckta exemplar av examensarbetet.
(2016-02-11)

Spektrogram som visar hur en del av en talad replik är uppbyggd av så kallade formanter, koncentrationer av förstärkning i ett antal frekvensområden med de lägsta längst ner och de högsta längst upp. Klicka gärna på bilden för större format.
Butik med bok- och skivrariteter för operett-, musikal- och filmmusikvänner!
För att ge dig tillgång till en exklusiv kanal att skaffa eget bok- och fongrammaterial som anknyter till operett, musikal och filmmusik finns en butik (Beta-version) på vår webbplats. Utbudet är litet men valt med stor omsorg.

Du når butiken genom att välja fliken Butik i menyraden högst upp eller genom att klicka här >>

Klicka gärna på bilden till höger för större format.

Varmt välkommen till butiken!
(2016-01-02 rev 2020-07-08)

Vägar till mera information och kunskap om operett, musikal och filmmusik
Som hjälp för att nå andra källor med information om operett, musikal och filmmusik har vi öppnat en ny sida på webbplatsen. Sidan har benämningen Länkar och du hittar den i huvudmenyn ovan eller här >> om du vill gå direkt dit.  Välkommen att besöka sidan!

(2015-06-14)

Edition Allegro Musik HB | Regattakajen 10 | 120 71 Stockholm
070-543 76 14 | +46(0)70 543 76 14
Org.nr: 916622-3413
Publicerad den 28 juli 1999 | Nypublicering den 28 mars 2013
Senast ändrad den 22 november 2020
© Copyright Edition Allegro Musik HB 1999-2020
Tillbaka till innehåll